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코랄 리허설 테크닉 (합창 연습의 기술과 지도방법)
< 목 차 >
저자 서문
책을 펴내며
1강 좋은 지휘자
1. 지휘자의 네 가지 방향
1) 지도자로서의 지휘자(Conductor as Leader)
2) 음악인으로서의 지휘자(Conductor as Musician)
3) 스승으로서의 지휘자(Conductor as Teacher)
4) 목회자로서의 지휘자(Conductor as Minister)
2. 지휘자의 여섯 가지 사명
1) 합창단원(찬양대원)을 사랑하는 지휘자
2) 인내력, 의지력, 긍정적, 객관적인 지휘자
3) 친절하고 믿음직한 지휘자
4) 목표를 세우는 능력을 갖춘 지휘자
5) 단체를 이끄는 통솔력(Leadership) 있는 지휘자
6) 평생토록 기억되는 지휘자
2강 합창 지휘자의 자질(The competence of a conductor)
1. 음악적 귀(Knowledge of Ear training)
2. 음악적 능력(Musical Ability)
3. 성악에 대한 지식(The knowledge of Vocal training)
4. 지휘자의 성격(Objectivity, Composed Patience)
5. 음악이론(Music Theory)
6. 피아노/오르간 실기능력(The Ability to play Piano/Organ)
7. 합창문헌(The Knowledge of Choral Literature)
8. 음악적 능력과 지도력(Musicianship and Leadership)
3강 합창지휘자가 갖추어야 할 네가지 전문요소(Category)
1. 지휘의 시작과 표현의 기술(Beating Technique)
2. 합창 연습 방법(Rehearsal Technique)
3. 합창 지도 방법(Choral Pedagogy)
4. 합창문헌(Choral Literature)
4강 성공적인 리허설(연습) 방법(Rehearsal Technique)
1. 실패하기 쉬운 리허설의 예(보기)
2. 성공하는 효과적인 리허설 방법
5강 합창곡을 선택하는 방법(Repertoire Selection)
6강 합창 지도방법(Choral Pedagogy)
1. 발성법(Vocal Technique)
2. 구절법(Phrasing)
3. 발음법(Choral Diction)
4. 균형(Balancing)과 조화(Blending)
5. 웜업(Warm-Up)
6. 음정과 리듬의 효율적인 지도방법
7. 표현법(Expression)
7강 합창곡을 분석하는 8가지 방법
1. 곡에 대한 정확한 빠르기와 그 곡에 대한 분위기(감정 및 곡의 흐름)에 대한 연구
2. 곡의 형식(Form-Structure)과 구절법(Phrasing)에 대한 분석
3. 가사(Text)의 내용과 선율의 연관성에 관한 분석
4. 선율(Melody)의 특징에 대한 분석
5. 박자(Meter)와 리듬(Rhythm)에 관한 분석
6. 곡에 대한 조성(Tonality)과 화성(Harmony)에 관한 분석
7. 합창구조(Texture)에 대한 분석
8. 지휘(Conducting), 동작(Gesture)과 표현 기술에 관한 연구
8강 합창지휘를 위한 합창곡을 분석하는 방법
1. 초급
2. 중급-고급
3. 합창지휘연구
9강 마킹(Marking) 하는 방법
10강 합창연주회 프로그램 작성법(Programing)
11강 시대별 합창곡 해석 방법과 문헌에 의한 지휘 실기곡
부록
Video 실기평가서(Self-Evaluation)
끝 맺는 말
저자 최훈차
