Happy Present Meet
조성음악의 구조와 분석
이 책은 바로 음악 분석을 위한 기본적인 개념과 방법을 익히기 위해 계획되었다. 초보자를 위한 입문서이기는 하지만 이 책은 독자들이 화성법 전반에 대한 지식을 전제로 한다. 따라서 대학 교육 과정에 있어서 음악 이론 과목으로는 고급에 속하는 내용을 다룬다. 이 책은 그 나름대로 한 과정을 완성하는 동시에 그 다음 과정인 “음악 형식 분석”을 위한 전 단계로 볼 수도 있다. 일반적으로 음악 형식을 다루는 책들은 바로 형식 부분으로 들어가기 때문에 독자들은 그야말로 음악 형식을 ‘형식적으로’ 공부하는 폐단이 있었다. 이런 문제를 피하기 위해 필자들은 형식 분석을 본격적으로 시작하기 전에 필요한 다양한 지식을 이 책을 통해 제공한다.
~ 목 차 ~
서문
<b>제1장 종지 </b>
1. 종지란 무엇인가? / 2. 종지의 유형 / 3. 종지의 강화 / 4. 종지의 차별화 / 5. 시대별 종지의 특징
<b>제2장 악구 </b>
1. 악구란 무엇인가? / 2. 악구의 길이 / 3. 악구의 연결 / 4. 악구의 결합 I: 악절 / 5. 악구의 결합 II: 문장
6. 악구의 결합 III: 악구군 / 7. 이중 악절 / 8. 단락과 부분 / 9. 시대별 악구 구성의 특징
Q&A I. 모차르트, ≪피아노 소나타 F장조≫, K.494, 제3악장, 마디 1-40
<b>제3장 선율과 동기 </b>
1. 주제 / 2. 동기 / 3. 음형 / 4. 동기 단편 / 5. 동기 분석 / 6. 동기의 활용 / 7. 동기 분석의 단계와 어려움
8. 시대별 동기 사용의 특징
<b>제4장 리듬과 박자 </b>
1. 박자 악센트 / 2. 리듬 악센트 / 3. 리듬 악센트와 박자 악센트 / 4. 박자와의 불일치 / 5. 다중 박자
6. 하이퍼 박자와 악구 리듬 / 7. 화성 리듬 / 8. 시대별 리듬과 박자의 특징
Q&A II. 브람스, ≪인테르메조 a단조≫, Op.76, No.7
<b>제5장 악구의 확장 </b>
1. 도입을 통한 확장 / 2. 연장을 통한 확장 / 3. 삽입을 통한 확장 / 4. 확장된 악구와 비대칭 악구
5. 악구 나누기의 어려움 / 6. 악구의 확장과 단락의 확장 / 7. 시대별 악구 확장의 특징
<b>제6장 짜임새 </b>
1. 짜임새란 무엇인가 / 2. 짜임새를 결정하는 요인 / 3. 짜임새와 연관된 용어 / 4. 짜임새의 변화
5. 짜임새와 형식 / 6. 짜임새와 음악 장르 / 7. 시대별 짜임새의 특징
Q&A III. 슈베르트, ≪Moments Musicaux≫, D.780, Op.94, No.1, 마디 1-29
<b>제7장 화성 진행 </b>
1. 화음의 차별화 / 2. 베이스 라인과 화성 진행 / 3. 화성 진행의 유형 / 4. 화성 진행의 유형 분석
5. 으뜸화음으로 시작하지 않는 악구 / 6. 시대별 화성 진행의 특징
<b>제8장 전체적인 화성 구조 </b>
1. 조와 화음 / 2. 조 계획과 조 관계 / 3. 전체 곡의 화성 구조 파악하기 / 4. 시대별 전체 화성 구조의 특징
Q&A IV. 멘델스존, ≪무언가≫, Op.62, No.1
작품 색인
저자 허영한, 한미숙
